Odkryj Teatr w sobie
Odkryj Teatr w sobie
ODKRYJ TEATR W SOBIE
Warsztaty teatralne dla młodzieży w wieku 14- 18 . Podczas warsztatów będziemy pracować nad poznaniem podstawowych narzędzi teatralnych takich jak głos, ciało i rytm w przestrzeni oraz rozwinięciem swojego twórczego potencjału. Dowiemy się czym jest i jak działa aktor zbiorowy oraz jakie są metody na wypracowanie odpowiedniego rytmu i energii spektaklu.
Podczas spotkań będziemy skupiać się rozwinięciu kreatywności, nauki współpracy i wymianie doświadczeń między uczestnikami. W trakcie cotygodniowego cyklu warsztatów uczestnicy poznają podstawowe składniki teatru takie jak praca z głosem, tekstem, muzyką, światłem, własnym ciałem i emocjami oraz na poszukiwaniu możliwości używania wszystkich tych form ekspresji. W ramach warsztatu utworzymy twórczy kolektyw, gotowy do zadawania ze sceny niewygodnych pytań światu i publiczności. We wspólnej pracy będziemy skupieni na rozwoju aktywnej twórczości oraz doskonalenia umiejętności współpracy z innymi ludźmi, jak również wielu innych umiejętności interpersonalnych i społecznych.
W trakcie naszych warsztatów dążymy do stworzenia nowego, twórczego spotkania i stworzenia artystycznego wydarzenia. Pragniemy stworzyć bezpieczną przestrzeń do eksploracji swoich umiejętności dla młodych, chcących tworzyć i wyrażać siebie poprzez sztukę teatru.
Terminy: każda środa od 18 października | 16:00 - 18:00
Cena: jednorazowo 20 zł, 60 zł oplata miesięczna.
Zapisy : sekretariat@aoia.pl, 42 633 26 41
Wpłaty na na konto: PKO BP SA 56 1020 3408 0000 4402 0402 2349 lub w kasie AOIA
Program warsztatów:
- praca z partnerem i przestrzenią
- zwiększanie świadomości własnego ciała i umiejętności pracy w grupie
- praca nad dynamiką i ekspresją ruchu
- umiejętnością koncentracji i improwizacji
- praca z tekstem
- interpretacja i wykorzystanie słowa w teatrze
- pamięć przedmiotu
- muzyka w teatrze
- praca nad budowaniem intencji postaci (ruch/ słowo)
- współtworzenie scenariusza (kolektywna praca nad spektaklem)
Inspiracje, metody pracy i narzędzia wykorzystywane do realizacji projektu:
- ćwiczenia fizyczne bazujące na podstawach tańca współczesnego
- praca z ciężarem ciała, balansem i równowagą
- ćwiczenia wzajemnościowe
- ćwiczenia koordynacyjne
- utrzymywanie uważności
- improwizacja
- partnerowania
- twórcze pisanie
- ćwiczenia fizyczne bazujące na podstawach tańca współczesnego
- praca z ciężarem ciała, balansem i równowagą
- ćwiczenia wzajemnościowe
- ćwiczenia koordynacyjne
- utrzymywanie uważności
- improwizacja
- partnerowania
- twórcze pisanie
Metody używane podczas warsztatów będą łączyły w sobie elementy tańca współczesnego, kontaktu improwizacji oraz metod treningu aktorskiego.
Informacje o instruktorze:
EWA OTOMAŃSKA
Absolwentka studiów teatrologicznych na Uniwersytecie Łódzkim. Od 2011 roku współpracuje z Teatrem CHOREA. Praktyk, teoretyk i obserwator teatru off-owego. W latach 2010-2013 uczestnik i instruktor programu PaT (Profilaktyka a Teatr). Główna opiekunka inicjatywy “Włącz się! - sieciowanie teatrów niezależnych regionu łódzkiego”. Uczestniczka organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego Warsztatu “Praca ze społecznością lokalną” (2017) oraz absolwentka kursu “Teatr - Sztuka Społeczna”(2022) organizowanego przez Teatr Realistyczny i Instytut im. Jerzego Grotowskiego, skupiającego się na metodach teatralnej pracy z osobami z niepełnosprawnościami, z osadzonymi, z osobami LGBTQ+, migrantami oraz mieszkańcami obszarów rewitalizowanych.
W latach 2016-2018 reżyserka cyklu spektakli „Rewolucja 1905 - Żyjesz w mieście rewolucji!” organizowanych w ramach 111, 112 i 113 rocznicy obchodów wybuchu rewolucji 1905 w Łodzi. W 2019 roku reżyserka spektaklu "Rewolucja 1905", którego premiera odbyła się w Teatrze Szwalnia w Łodzi, w ramach obchodów 114 rocznicy Powstania Łódzkiego i wybuchu Rewolucji 1905 roku, który został objęty honorowym patronatem władz miasta Łodzi oraz otrzymał nagrodę "Punkt dla Łodzi". W swoich działaniach pragnie łączyć wiedzę teoretyczną z praktyką, poszerzając w ten sposób horyzont własnych poszukiwań teatralnych.
W trakcie pracy nad spektaklami „Vidomi” i „Ciemność.To co jest ukryte”, pracowała z osobami niewidomymi i niedowidzącymi, badając metody pracy z ciałem w kontekście tego rodzaju niepełnosprawności. Współprowadziła cykl warsztatów dla osób niewidomych i słabowidzących w szkołach i ośrodkach na terenie Polski, w ramach projektów „Art-Impulsy”, „Vidomi- Kontynuacje” i w trakcie przygotowań spektaklu „Ciemność. To co jest ukryte”.
W trakcie pracy nad spektaklami „Vidomi” i „Ciemność.To co jest ukryte”, pracowała z osobami niewidomymi i niedowidzącymi, badając metody pracy z ciałem w kontekście tego rodzaju niepełnosprawności. Współprowadziła cykl warsztatów dla osób niewidomych i słabowidzących w szkołach i ośrodkach na terenie Polski, w ramach projektów „Art-Impulsy”, „Vidomi- Kontynuacje” i w trakcie przygotowań spektaklu „Ciemność. To co jest ukryte”.
Od 2011 roku współpracuje z Teatrem CHOREA jako tancerka, aktorka i performerka.
Terminy: każda środa od października | 16:00 - 18:00
Cena: jednorazowo 20 zł, 60 zł oplata miesięczna.
Zapisy : sekretariat@aoia.pl, 42 633 26 41
Wpłaty na na konto: PKO BP SA 56 1020 3408 0000 4402 0402 2349 lub w kasie AOIA
Wydarzenie zamknięte