JAK DO NAS TRAFIĆ

ul. Zachodnia 54/56, Łódź 90-403
42 633 26 41
tel. pn./pt. 8:00-16:00
sekretariat@aoia.pl

Kasa biletowa
tel. 574-270-096

Opłaty za zajęcia i wydarzenia prosimy kierować na konto:

Numer konta: PKO BP 56 1020 3408 0000 4402 0402 2349 PLN

Jesteśmy do Państwa dyspozycji pod numerem telefonu 42 633 26 41 i nieustannie dostępni pod adresami mailowymi: promocja@aoia.pl, edukacja@aoia.pl.

Edukacja filmowa

FILMOWE MIGAWKI

Seria podcastów „Filmowe migawki” to nie tylko rozmowy z twórcami, reżyserami, operatorami i innymi osobami związanymi z branżą filmową, ale i z młodymi artystami, studentami Filmówki, którzy dopiero wchodzą w świat wielkiej kinematografii.

Z podcastu „Franciszek Berbeka i foundfootage czyli tajemnica Himalajów” dowiecie się, czym jest film foundfootage w dokumencie filmowym, a także dlaczego tragiczna w skutkach podróż Polaków w Himalaje mogła być przyczyną wybuchu II Wojny Światowej. Rozmowę z Franciszkiem Berbeką, studentem Szkoły Filmowej w Łodzi, reżyserem filmu „Zniknięcie Janusza Klarnera”, przeprowadziła Mariola Wiktor z AOIA – dziennikarka, członkini Koła Piśmiennictwa w Stowarzyszeniu Filmowców Polskich. Zasiada w Jury FIPRESCI Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Cannes. Będzie oceniać filmy z Konkursu Międzynarodowego. „Filmowe migawki” to podcast produkowany przez Wytwórnię Filmów Oświatowych, Akademicki Ośrodek Inicjatyw Artystycznych i studentów filmoznawstwa Uniwersytetu Łódzkiego.

https://open.spotify.com/episode/5fiEDXZJPj19EzZuuSV5wX?si=pie6tEPKSfyLiAkhWx-aeQ&nd=1

KINO I REWOLUCJE

cykl wykładów stworzony przez Mariolę Wiktor.

ODCINEK TRZECI: „Rewolucja w dokumencie”

"Ten film jest obrazem narodzin narodu, świadectwem przemian, jakie zachodziły w narodzie ukraińskim. Ich efekty widzimy dziś, po ośmiu latach, gdy jesteśmy pod wrażeniem nie tylko waleczności żołnierzy, ale i wspaniałej, obywatelskiej postawy społeczeństwa ukraińskiego" - mówi o filmie „Majdan. Rewolucja godności”, (reż. Sergiej Łoźnica) Mariola Wiktor, pomysłodawczyni cyklu KINO I REWOLUCJE.

W trzecim odcinku cyklu online „Kino i Rewolucje” polecamy ten wyjątkowy dokument Sergieja Łoźnicy. Mimo, iż film powstał 8 lat temu, tematy w nim poruszone właśnie dziś w czasie brutalnej napaści Rosji na Ukrainę, a zwłaszcza oporu ukraińskiego społeczeństwa obywatelskiego nabierają szczególnej mocy i aktualnego znaczenia.

Pomysł na nakręcenie „Majdanu. Rewolucji godności" powstał spontanicznie, podczas wyjazdu Łoźnicy do Kijowa jesienią 2013 roku w celu zmontowania filmu o Babim Jarze.

W tym czasie zdarzył się Majdan i reżyser zmienił plany. Przez pierwszy miesiąc sam filmował rewolucyjne wystąpienia na Placu Niepodległości w Kijowie. Dopiero po miesiącu zastąpił go drugi operator. Po zakończeniu zdjęć w szybkim tempie, potajemnie zmontował film w Wilnie, aby zdążyć na premierowy pokaz „Majdanu. Rewolucji godności" na festiwalu w Cannes w 2014 roku.

https://fb.watch/cPvykYLCpX/

ODCINEK DRUGI: „Rewolucja języka filmowego”

Wykład Marioli Wiktor „Rewolucja języka filmowego” to drugi odcinek z cyklu "Kino i rewolucje" przygotowany w Akademickim Ośrodku Inicjatyw Artystycznych.

Dlaczego odbiorcy słuchowiska uwierzyli, że Ziemię najechali Marsjanie? Kim był Orson Welles, sprawca całego zamieszania?

Odpowiedzi na te i inne ciekawe pytania poznamy słuchając wykładu online (poniżej). Mariola Wiktor opowiada m.in. o rewolucji języka filmowego na przykładzie filmu "Obywatel Kane" (z 1938 r.) w reżyserii Orsona Wellesa.

Mariola Wiktor - dziennikarka, krytyczka filmowa, menedżerka kultury, wieloletnia członkini Koła Piśmiennictwa Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz polskiej sekcji FIPRESCI.

https://fb.watch/cjUdmFcK5r/

ODCINEK PIERWSZY: "Rewolucja październikowa i kinematografia"

W dynamicznie zmieniającym się świecie, chcielibyśmy zaprosić na podróż do, nie mniej rewolucyjnego, świata kina.

"Kino i rewolucje" to cykl wykładów stworzony przez Mariolę Wiktor.

W pierwszym odcinku z cyklu, zatytułowanym "Rewolucja październikowa i kinematografia", Mariola Wiktor opowiada o filmie "Październik" z 1928 roku, w reżyserii Siergieja Eisensteina i zestawia go z filmem Petera Greenaway'a "Eisenstein w Meksyku" (2015). Oba filmy doskonale korespondują z tym co obecnie dzieje się w otaczającym nas świecie.

https://fb.watch/cjT_5NtfEJ/

FILMOTERAPIA W AOIA

cykl filmowy

Życie, zwłaszcza w czasie pandemii, nie oszczędza nikogo. Depresje, nerwice, lęki, choroby, wylewające się z mediów coraz bardziej przerażające informacje. Doświadczamy tego wszyscy. Nie zmienimy tego świata, przynajmniej w tej chwili, ale jeśli uda się pomóc w załapaniu dystansu i wlaniu otuchy w serca - to warto. Naszym na to pomysłem jest... kino. A ściślej filmoterapia.

W nowym cyklu filmowym "Filmoterapia w AOIA", chcemy promować kino terapeutyczne, opowiadać o nim, a potem mamy nadzieję, rozmawiać online z gośćmi, a najchętniej na żywo z widzami o ich emocjach, wywoływanych przez konkretne filmy. Mogą to być także Wasze filmy, takie, które coś odmieniły w Waszym życiu i o których chcielibyście opowiedzieć albo posłuchać, co inni o nich myślą. Czekamy na Wasze propozycje.

Filmoterapia w AOIA - Rozmowa z aktorką Sandrą Drzymalską

Filmoterapia w AOIA - Sekretne Życie Waltera Mitty

Filmoterapia w AOIA - Toni Erdmann

Zapowiedź cyklu

Redukcje.pl_KINO

Redukcje.pl Mistrzowie Kina Europejskiego i ich spadkobiercy. Od 20 lipca do 15 października 2020 zapraszamy na cotygodniowe spotkania z legendami kina. Mariola Wiktor, nasza specjalistka d/s edukacji filmowej nie tylko przywoła filmy i twórców, którzy pisali historię X Muzy ale wskaże ich spadkobierców i kontynuatorów w kinie współczesnym. Opowiemy o kinie autorskim, festiwalowym, minimalistycznym.

MISTRZOWIE KINA EUROPEJSKIEGO I ICH SPADKOBIERCY - filmowe spotkania online link ponżej

http://www.aoia.pl/wydarzenie/2020/7/2/redukcjeplmistrzowie-kina

MISTRZOWIE KINA EUROPEJSKIEGO wg. Marioli Wiktor

Mistrzowie kina europejskiego, to cykl wykładów o reżyserach, którzy zmienili X Muzę i na długie lata ukształtowali filmowy smak miłośników kina arthousowego. Chodzi nie tylko o przypomnienie dla starszych czy zapoznanie młodszych słuchaczy z obrazami Felliniego, Antonioniego, Bergmana i innych, ale przede wszystkim o uświadomienie jak bardzo ponadczasowa i inspirująca pozostaje ich spuścizna dzisiaj. Uczestnicząc od wielu lat w najważniejszych festiwalach filmowych na świecie (Berlin, Cannes, Wenecja) oraz programując przez siedem lat Forum Kina Europejskiego "Cinergia" w Łodzi doświadczyłam jak mocno środki filmowe typowe dla wielkich modernistów są przez współczesnych twórców na całym świecie wykorzystywane. Już nie w ramach postmodernistycznej zabawy konwencjami ale na nowo przeżywane i poszerzane przez nowe konteksty. Ze wymienię takich neomodernistycznych artystów jak Tsai Ming-liang, Bruno Dumont, Alsksander Sokurow, Bela Tarr, Carlos Reygadas. Slow cinema wciąż na topief.

FEDERICO FELLINI CZ. 1

https://www.facebook.com/200384283308097/posts/3268226409857187/

FEDERICO FELLINI CZ. 2

https://www.facebook.com/200384283308097/posts/3268237816522713/

MICHELANGELO ANTONIONI "Nie ufam temu, co widzę" CZ. 1

https://www.facebook.com/200384283308097/posts/3285759091437252/

MICHELANGELO ANTONIONI "Nie ufam temu, co widzę" CZ. 2

https://www.facebook.com/200384283308097/posts/3285766058103222/

INGMAR BERGMAN "Geniusz i potwór"

https://www.facebook.com/200384283308097/posts/3303899739623187/

PAOLO SORRENTINO "Nie jestem Fellinim!"

https://www.facebook.com/200384283308097/posts/3306291326050695/